NIEBO HOTEL – L’art de collaborer autrement

L’expérience rassemblant Ballets Jazz Montréal, CAPAS, Danse Danse et La Parenthèse à l’Hôtel Le Germain Montréal se termine sous le signe du succès.

Un murmure. Un frisson. Un instant suspendu. Dans l’écrin raffiné de l’Hôtel Le Germain Montréal, NIEBO HOTEL a offert bien plus qu’un spectacle : une expérience sensorielle unique où la danse épousait l’espace, métamorphosant couloirs et chambres en tableaux vivants. Chaque recoin, chaque reflet devenait un terrain d’expression, révélant une autre facette du lieu et de ses visiteurs. Mais qu’est-ce qui se cache derrière ces moments de grâce intimes et vibrants ? Un partenariat hors norme, qui élargit les paramètres de la diffusion de la danse.

Une collaboration au cœur de la réussite

Cette expérience immersive a vu le jour grâce à la synergie remarquable de quatre partenaires de danse : Ballets Jazz Montréal, CAPAS, Danse Danse et La Parenthèse. Cette collaboration a permis d’expérimenter de nouvelles façons de concevoir et de produire un projet d’envergure, en misant sur une complémentarité des expertises et une flexibilité accrue. La complémentarité des approches artistiques – entre La Parenthèse et Ballets Jazz – et organisationnelles – entre Danse Danse et CAPAS – a enrichi le processus de création, permettant aux équipes de sortir des cadres habituels et d’explorer des méthodologies innovantes, indispensables pour un spectacle en hôtel. Dans un contexte de financement public limité, ce type de modèle collaboratif souhaite se positionner comme un exemple de coproduction internationale, de mutualisation des ressources et de partage des savoir-faire, ouvrant la voie à d’autres initiatives similaires dans le paysage culturel québécois.

NIEBO HOTEL a permis d’ancrer une réflexion sur la structuration des projets en partenariat, non pas dans l’optique de réinventer la roue, mais bien de questionner et développer les méthodes de travail dans un contexte en mutation. Nous savons que ce n’est pas la première fois qu’un spectacle prend place dans un hôtel. Loin de chercher à poser un geste inédit, nous avons voulu interroger les dynamiques de production et de diffusion en adoptant une approche ancrée dans la collaboration et la complémentarité des expertises. Cet échange de pratiques a enrichi les modes de travail et renforcé les liens professionnels entre les équipes, ouvrant des perspectives pour de futurs projets hybrides. Dans un contexte où le secteur de la danse doit revoir ses pratiques pour survivre, s’aventurer dans des avenues de diffusion moins fréquentées selon des principes élargis de collaboration aspire à développer de nouveaux publics et de nouvelles formes de financement.

L’attrait de l’inusité : un pari intriguant… et payant

Le soutien fondamental de Tourisme Montréal a permis à NIEBO de se tenir solidement sur ses pieds, le projet a su capter l’attention du public et des médias, générant une visibilité significative pour l’ensemble des partenaires impliqués. Loin de se limiter à un succès artistique, NIEBO HOTEL a également démontré le potentiel économique de l’intégration d’un événement culturel au sein d’un espace hôtelier. L’Hôtel Le Germain Montréal a observé une fréquentation accrue de ses espaces de restauration et des revenus en conséquence, illustrant l’impact direct d’un tel projet sur l’attractivité touristique et la consommation locale.

En plus de sa portée économique, NIEBO HOTEL a contribué à élargir l’audience de la danse contemporaine. En proposant une expérience immersive accessible et engageante, le projet a attiré un public parfois peu familier avec cette discipline. De nombreux spectateurs ont ainsi découvert la danse – parfois pour la première fois –, suscitant un enthousiasme et une curiosité qui pourraient se traduire par une fidélisation à long terme. Certains sont même revenus à plus d’une reprise pour vivre les différents possibles de l’expérience, témoignant de l’attrait du spectacle.

Élever la profession, propulser la durabilité

Du côté des équipes, cette aventure a représenté un véritable laboratoire de développement professionnel. Pour CAPAS, coordonner un projet de cette ampleur a permis de renforcer des compétences clés en gestion de production, en logistique et en adaptation aux contraintes d’un espace non conventionnel. Plus largement, l’expérience a favorisé une meilleure compréhension des dynamiques de travail entre institutions culturelles et hôtelières, ouvrant la porte à de futures collaborations de ce type.

Un autre aspect notable de NIEBO HOTEL réside dans son engagement écoresponsable. Plutôt que d’importer une production existante, l’adaptation locale de ce succès français a permis de minimiser l’empreinte carbone associée aux déplacements et à la logistique d’une création originale. Cette approche démontre qu’il est possible de conjuguer innovation artistique et responsabilité environnementale, tout en renforçant l’ancrage local d’un projet international.

Et maintenant ? Cette première édition a prouvé la viabilité du concept et suscité un réel engouement, autant pour les professionnels qui l’ont piloté que pour le public qui s’y est émerveillé. Le souhait de toutes et tous est de voir l’œuvre s’incarner ailleurs, pour offrir aux publics québécois et canadiens une immersion poignante dans le pouvoir évocateur de la danse. Que cette tournée advienne ou non, il restera pour CAPAS le sentiment du devoir accompli, la fierté d’avoir tissé des liens plus solides avec ses partenaires, d’avoir bâti collectivement un événement où l’art et l’hospitalité ne font qu’un. Et ces apprentissages nous suivront longtemps.